阿诺德·巴克斯，英国作曲家和诗人（生于 1883 年）

阿诺德·爱德华·特雷弗·巴克斯爵士，KCVO（Sir Arnold Edward Trevor Bax, KCVO，1883 年 11 月 8 日 - 1953 年 10 月 3 日），是 20 世纪上半叶英国乐坛一位杰出且多产的作曲家。他不仅以其深具浪漫主义色彩的音乐作品闻名，还是一位才华横溢的诗人和作家。巴克斯爵士的创作领域非常广泛，涵盖了歌曲、合唱音乐、精致的室内乐以及引人入胜的钢琴独奏作品，但毫无疑问，他最令人称道的成就和影响力体现在其磅礴大气的管弦乐作品之中。在他丰富的管弦乐曲目中，除了数部描绘性极强的交响诗外，他还留下了七部宏伟的交响曲。在某个时期，他曾被广泛尊崇为英国最具领导力的交响乐作曲家之一，与同期其他伟大英国作曲家如爱德华·埃尔加和拉尔夫·沃恩·威廉姆斯齐名，共同塑造了英国音乐的黄金时代。

早年生活与凯尔特情结

巴克斯出生于伦敦南郊富裕的斯特雷特汉姆（Streatham）地区，一个家境优渥的中产阶级家庭。他的父母不仅开明，更积极鼓励他追求音乐理想，这为他未来的艺术生涯奠定了坚实基础。由于享有丰厚的私人收入，巴克斯得以在创作上不拘一格，无需迎合当时的音乐时尚或遵循传统正统，能够完全按照自己的内心指引，探索独特的作曲之路。这种特立独行的创作方式，虽然让他作为一位重要作曲家获得了认可，但也使得他在音乐界中显得有些孤立和超然。在皇家音乐学院（Royal Academy of Music）求学期间，巴克斯被爱尔兰和凯尔特文化深深吸引。这种对古老文化的迷恋，渗透到他的早期创作中，产生了强烈的塑造性影响。第一次世界大战爆发前的几年里，他甚至旅居爱尔兰，深入融入都柏林的文学圈，并以化名“德莫特·奥伯恩”（Dermot O'Byrne）发表小说和诗歌，展现了他对爱尔兰文化深沉的爱与理解。然而，随着时间的推移，在第一次世界大战后的岁月中，巴克斯的兴趣转向了北欧文化，这种新的兴趣在一段时间内取代了他早期对凯尔特文化的热情，为他的音乐风格注入了新的元素。

创作生涯的黄金时期

1910 年至 1920 年间，标志着巴克斯创作生涯的一个高产且充满灵感的阶段。在此期间，他创作了大量音乐，其中包括他最负盛名的管弦乐作品——交响诗《廷塔杰尔》（Tintagel）。这部作品以其对康沃尔海岸著名城堡遗迹的生动描绘，展现了巴克斯卓越的管弦乐色彩运用和浪漫主义叙事能力，至今仍是他最常被演出的作品之一。正是在这个时期，巴克斯与才华横溢的钢琴家哈里特·科恩（Harriet Cohen）建立了深厚且持久的关系。这份关系起初是一段复杂的婚外情，随后演变为深厚的友谊，并始终保持着密切的专业合作关系。科恩不仅是他的灵感缪斯，更是他许多钢琴作品的首演者和忠实拥护者。进入 1920 年代，巴克斯开始了他七部交响曲系列的鸿篇巨制。这些交响曲作品不仅构成了他管弦乐创作的核心，也代表了他音乐思想和技巧的巅峰，每一部都以其独特的结构和深刻的情感表达，展现了他作为交响乐大师的非凡才华。

晚年岁月与音乐遗产

1942 年，巴克斯获得了英国音乐界的最高荣誉之一，被任命为“国王音乐大师”（Master of the King's Music）。这是一个光荣的职位，通常授予对英国音乐做出杰出贡献的作曲家，象征着皇室对他的认可。然而，令人遗憾的是，在他担任这一职务后，他的作曲产出却显著减少。在巴克斯的最后几年里，音乐世界的潮流发生了巨大变化，他的晚期浪漫主义风格被一些评论家和听众认为“过时”或“不合时宜”，这使得他的音乐在主流舞台上受到冷遇。在他于 1953 年去世后，他的作品在很长一段时间内大多被忽视，甚至在音乐会曲目中鲜少出现，这无疑是对这位曾经的“英国领先交响乐家”的一种悲哀境遇。然而，音乐的生命力是顽强的。从 1960 年代开始，主要得益于越来越多商业唱片的发行和普及，巴克斯的音乐开始被逐渐“重新发现”。尽管他的作品在音乐厅中仍然不像某些作曲家那样频繁被演奏，但通过这些录音，新一代的听众和学者得以重新审视并欣赏他那独具魅力、充满诗意的音乐世界，确保了他的艺术遗产得以延续和传承。

常见问题解答 (FAQs)

阿诺德·巴克斯最著名的作品是什么？
巴克斯最著名的作品通常被认为是他的交响诗《廷塔杰尔》（Tintagel），以及他一系列的七部交响曲。这些作品充分展现了他卓越的管弦乐技巧和浪漫主义风格。
巴克斯与爱尔兰文化有何关系？
巴克斯对爱尔兰和凯尔特文化有着深厚的迷恋，这种情结在他的早期作品中表现得尤为明显。他曾旅居爱尔兰，并以化名“德莫特·奥伯恩”创作文学作品，深刻融入都柏林的文学圈。
“国王音乐大师”这一头衔意味着什么？
“国王音乐大师”（Master of the King's Music）是英国皇室授予一位杰出作曲家的荣誉性职位，通常负责为皇室活动创作音乐，并代表英国音乐界的最高荣誉。
为什么巴克斯的音乐在他去世后一度被忽视？
在他生命的后期，音乐世界的审美潮流转向现代主义，巴克斯的晚期浪漫主义风格被认为“过时”。在他去世后，这种观点导致他的作品在主流音乐界受到冷遇和忽视。
巴克斯的音乐是如何被“重新发现”的？
从 1960 年代起，随着商业唱片录音技术的普及和唱片公司的推广，巴克斯的音乐得以通过录音形式被更广泛的听众接触到，从而逐渐被重新评估和欣赏，实现了“重新发现”。