Опера Рихарда Штрауса «Электра» впервые исполняется в Дрезденской государственной опере.
Электра, соч. 58 — одноактная опера Рихарда Штрауса на немецкоязычное либретто Гуго фон Хофмансталя, которое он адаптировал из своей драмы «Электра» 1903 года. Опера была первой из многих совместных работ Штрауса и Хофмансталя. Впервые он был исполнен в Книгише Опернхаус в Дрездене 25 января 1909 года. Он был посвящен его друзьям Натали и Вилли Левиным.
Рихард Георг Штраус ( нем . [ˈʁɪçaʁt ˈʃtʁaʊs] ; 11 июня 1864 г. - 8 сентября 1949 г.) был немецким композитором, дирижером, пианистом и скрипачом. Его считают ведущим композитором эпохи позднего романтизма и раннего Нового времени, его называют преемником Рихарда Вагнера и Ференца Листа. Наряду с Густавом Малером он представляет поздний расцвет немецкого романтизма, в котором новаторские тонкости оркестровки сочетаются с передовым гармоническим стилем.
Композиционная деятельность Штрауса началась в 1870 году, когда ему было всего шесть лет, и продолжалась до его смерти почти восемьдесят лет спустя. В то время как его произведения охватывают почти все типы классической композиционной формы, Штраус добился наибольшего успеха в тональных поэмах и операх. Его первой тональной поэмой, получившей широкое признание, был « Дон Жуан» , за которым последовали другие похвальные произведения такого рода, в том числе « Смерть и преображение» , « Веселые шалости» Тилля Уленшпигеля , « Также спрах Заратустра» , « Дон Кихот» , Ein Heldenleben , Symphonia Domestica и Alpine. Симфония. Его первой оперой, получившей международную известность, была « Саломея», в которой использовалось либретто Хедвиг Лахманн, которое было немецким переводом французской пьесы « Саломея » Оскара Уайльда . Затем последовало несколько получивших признание критиков опер с либреттистом Гуго фон Хофмансталем: «Электра», «Кавалер розы», «Ариадна на Наксосе», «Женщина без Шаттен», «Египетская Елена» и «Арабелла». В его последних операх «Дафна», «Фриденстаг», «Любовь Данаи» и «Каприччио» использовались либретто, написанные Джозефом Грегором, венским театральным историком. Другие известные произведения Штрауса включают две симфонии, Лидер (особенно Четыре последние песни), Концерт для скрипки ре минор, Концерт для валторны № 1, Концерт для валторны № 2, его Концерт для гобоя и другие инструментальные произведения, такие как Metamorphosen. .
Известный дирижер в Западной Европе и Америке, Штраус пользовался статусом квази-знаменитости, поскольку его произведения стали стандартами оркестрового и оперного репертуара. Его больше всего восхищали его интерпретации произведений Листа, Моцарта и Вагнера в дополнение к его собственным произведениям. Дирижирующий ученик Ганса фон Бюлова, Штраус начал свою дирижерскую карьеру в качестве ассистента Бюлова в Придворном оркестре Майнингена в 1883 году. Государственная опера, где он работал третьим дирижером с 1886 по 1889 год. Затем он работал главным дирижером Немецкого национального театра и государственной капеллы Веймара с 1889 по 1894 год. сопрано Полина де Ана, поющая Элизабет. Затем он вернулся в Баварскую государственную оперу, на этот раз в качестве главного дирижера, с 1894 по 1898 год, после чего он был главным дирижером Берлинской государственной оперы с 1898 по 1913 год. С 1919 по 1924 год он был главным дирижером Венской государственной оперы. а в 1920 году он стал соучредителем Зальцбургского фестиваля. В дополнение к этим должностям Штраус был частым приглашенным дирижером в оперных театрах и с оркестрами по всему миру.
В 1933 году Штраус был назначен на две важные должности в музыкальной жизни нацистской Германии: глава Имперской музыкальной палаты и главный дирижер Байройтского фестиваля. Последнюю роль он принял после того, как дирижер Артуро Тосканини ушел в отставку в знак протеста против нацистской партии. Эти позиции побудили некоторых критиковать Штрауса за его кажущееся сотрудничество с нацистами. Однако невестка Штрауса, Алиса Граб Штраус [урожденная фон Германсворт], была еврейкой, и большая часть его очевидного молчаливого согласия с нацистской партией была сделана для того, чтобы спасти ее жизнь и жизнь ее детей (его еврейских внуков). Он также был аполитичен и занял пост Reichsmusikkammer, чтобы усилить защиту авторских прав композиторов, пытаясь также сохранить исполнение произведений запрещенных композиторов, таких как Малер и Феликс Мендельсон. Кроме того, Штраус настоял на использовании еврейского либреттиста Стефана Цвейга для своей оперы Die schweigsame Frau, что в конечном итоге привело к его увольнению из Reichsmusikkammer и Байройта. Его опера «Фриденстаг», премьера которой состоялась незадолго до начала Второй мировой войны, представляла собой слегка завуалированную критику нацистской партии, которая пыталась убедить немцев отказаться от насилия ради мира. Благодаря его влиянию его невестка во время войны была помещена под охраняемый домашний арест, но, несмотря на огромные усилия, он не смог спасти десятки своих родственников жены от гибели в нацистских концентрационных лагерях. В 1948 году, за год до смерти, трибунал по денацификации в Мюнхене снял с него все обвинения.